Step1：清醒
杰出的动漫人才首先要具有深厚的文化根底，其次要具备扎实和专业的表现技能，最后要真正发挥动漫人才的创造性。
动漫游戏需要的是一个开放、自由、创新的文化氛围。
——文化部文化市场司副司长庹祖海
Step2：综合
早几届的毕业生，学计算机的人不了解艺术，学艺术的人不懂计算机，这对动漫游戏行业是一种尴尬。所以现在创作游戏就需要各个专业的配合，需要综合性素质的人才。比如创作一个3D的任务，美术师不光要懂得艺术策划，还要知道应该用什么模型等各个方面的知识。这样的需求对其他任务也是一样，当然，美术判断力是基本要求。
——盛大网络发展公司副总裁谭群钊
Step3：渴望
做这一行必须有一种对成功的渴望，化为现实就是拥有一颗职业的心。不应该再把自己看作是一个动漫迷或是一个游戏迷，而应该把动漫游戏当作一份事业，把自己当作一名职业人。无论将来怎么发展，哪怕是自己组建工作室去创业，都应该以职业的心态去做事情，并相信自己在为整个行业做贡献。
——漫友杂志社总编金城
Step4：定位
这个行业的人找到自己的定位最重要。我在面试时发现的一个情况是，对自己高估的人非常多。其实在中国，这个行业里还鲜有大师级或者领军型的人物。对我而言，我宁愿看到低估自己的人也不愿看到高估自己的人，对自己的定位最好是客观又准确的。
———润星网络科技有限公司（九游网）副总裁杨帆
Step5：团队
《加勒比海盗》中就有一个团队的例子，动漫游戏产业就是需要这么一个团队。在这个成功率不高的行业中，成功的游戏作品也就10%左右，很多企业最终面临倒闭。处在惊涛骇浪中的游戏人才不能孤军奋战，需要一个船长带领也需要团结才能闯过去。动漫游戏人要富有冒险精神，如果不冒险，船不会驶入大海。
——盛大网络发展公司副总裁谭群钊
Step6：“恋爱”
建议去看一下《致加西亚的一封信》这本书，企业或者管理者的确有一点私心，因此不要在我们面前说不，而且我觉得一个人的诚心和坚持非常关键。要拿出谈恋爱的热情去对待工作，在上班的时候想到工作，在下班的时候也能想到工作；像对待恋人一样去对待自己的老板。这样一切问题都会迎刃而解的。
——第九城市计算机咨询有限公司赵雨润
动漫游戏，越来越让人欢喜
玩不玩游戏都能入行 上海第九城市计算机咨询有限公司赵雨润
我原来是东方卫视的导演兼主持人，在电视上度过十年岁月，十年后还依然面对青少年节目。现在投身游戏行业，从电视到游戏产业的转变其实是影视和娱乐的转型，这个转变是顺畅的。因为动漫游戏是一个新兴行业，这里大部分的人都比较年轻，选择这个行业基本上是对游戏有一定程度的了解，或是从游戏玩家中聊起来的。而我一直以来接触年轻消费者，虽然我已经不年轻，但我还有一颗年轻的心。
在公司里，既有喜欢游戏的玩家，也有像我这样不喜欢游戏的员工，但归根结底是喜欢这项事业的人才会进入到这个行业里来。整个公司包容了很多特性，比如我是来自电视行业的、技术负责人原本服务于某五百强企业、财务人员则出身于审计事务所……几乎是各方面精英汇集在一起。
原来我也对“不玩游戏的人如何入这个行”存在一些困惑，但之后就明白了个中道理。尽管惊讶于一些玩家对动漫游戏的执着和热情，然而玩不玩游戏其实并不是我们追求的考核标准。我们追求的是对这个事业是否有热情，是否能做好一个长期努力的思想准备。
即使不合适也能重新定位 漫友杂志社总编金城
在日本，依托于漫画人脱颖而出和茁壮成长的动漫游戏产业非常发达，总结下来有一个特别值得我们借鉴学习的地方：决定日本动漫产业成就今天辉煌地位的重要因素就在于它的幕后工程，即漫画创作的担当。“担当”这个词在日本非常普及，运用于各个行业，在动漫创作中是指责任编辑，在动漫游戏中则是指制作人。他要参与漫画家的选题策划、整体编辑、市场营销、宣传推广等，在亲自与漫画家合作的过程中也要担当所有涉及衣食住行的方面，实际上是一个责任人。他也是漫画家在精神层面的一个伙伴，在漫画家创作枯竭时给予灵感和启发。除了担当之外，还有国际版权经纪人等，实际上这些都是通才。
不得不承认这样一个现实：漫画家是要有天分的。就像我当年画连环画出道，今天却转型成一个漫画家，实际上那是花了十多年才发现自己才华不济，更适合做动漫。因此，并非所有人入行时都能有准确的视角，也有人会发现其实工作并不适合自己。如果明确自己在创作方面不能拥有持久而强有力的激情，那就要转换角色。比如，把自己重新定位为一个国际版权的经纪人或者是幕后的一名担当。这些岗位的技术门槛并不高，甚至比动漫和游戏本身的门槛还低，但是责任心和沟通力很关键。一定要学会面对面沟通，那是解决问题的最有效方式，所以要敞开心扉广交善缘，多积累一些人脉。幕后的角色需要非常强的市场捕捉力，如果能够把自己的市场意识培养起来，把自己的天分与市场加以整合，那么成功的机会是相当大的。
