一辈子做自己喜欢的事 上海电影艺术学院04级动漫设计制作专业小王
跟很多这个专业的学生一样，我也是从迷恋漫画开始涉足这一行的。当时在中学里，几乎无人不看漫画，之后又渐渐刮起了动漫风，随之而来的网络游戏也是一直风靡至今。就在几年前，社会上曾把这类动漫和游戏视为“洪水猛兽”，很多担忧子女沉迷的家长们更是将这些东西当作了“电子海洛因”。然而，什么都不能阻止我把梦想变为现实的勇气。幸亏我的父母比较尊重我的选择，并颇有远见地看到了这个产业将来的发展趋势，所以支持我到漫画类的专业里接受培训。我相信，他们属于第一批建立起对游戏产业有信心的父母，所以我更需要在这个行业里好好努力。
对于我而言，最开心的事情莫过于把自己最喜欢的事情作为正职工作。我听说很多人踏上社会后因为理想与现实的不合拍而闷闷不乐地工作着；但对于我而言，我却每天都在从事着自己感兴趣的事物---接触新奇好看的图片、用灵感去创作和表达，所以我的每一天都是快乐的。尽管有些时候，面临截稿期或者编辑的要求也会产生压力，需要通宵达旦赶出画稿和设计，但是很快就会习惯这样的工作节奏，这是这个行业里不可避免的情况。我相信这个行业的潜在发展力，我也立志今后一直在这个行业里有所作为，因为这个世上真的很少有人能一辈子做自己喜欢的事情。
动漫游戏，不只是游戏那么简单
魔鬼训练成“全才” IT公司动画设计张先生
每次接到新的项目，我就知道新一轮高强度的工作要开始了。因为制作一样东西，并不是按照规划简简单单制作出来就行了，对相关信息的不了解，是无从下手也做不出好东西的。
比如，有一次我接受了为一个网站制作天气预报的工作，在那长长的五六个月里，我几乎看熟了中国各个省、自治区、直辖市的每一张地图，甚至了解了每个地区的特性、每一座城市的魅力，把中国地理实实在在地补习了一遍。现在考问我大中华的地理知识，我都能倒背如流。
再比如一次要为手机短信平台制作相关花的信息，本来对植物和生物几乎一窍不通的我，在项目完成后认识了上百种名草名花，还对它们的生长期、花朵特性、中草药性以及代表的花语都有所掌握。要是做到某个现场活动的COSPLAY，我还要去了解这个人物出自哪部动漫作品、那个角色有什么典故。在较短的时间内对某一方面或者某一领域突击成“全才”还真是累人，做这一行就不能避免接受时不时地“魔鬼训练”。
维持不了创造性就要被淘汰 上海电影艺术学院动画学院院长/张江 动漫研发平台总裁张军
首先必须接受这种优胜劣汰的规律。程序员在美国有很高的薪水，但是当有一天他过了40岁，忽然就发现自己已经跟不上时代，因为新的东西太多。他每天面对年轻人所问的问题，回家后至少要熬夜到12点才能“恶补”完，才足以应付那些小青年们的问题，这样真的很累。
再者，要认识到创造性的独特地位。动漫产业还是一个没有成熟的模式，需要成熟和规范去赢得完整的产业链。相当长一段时间内，相关动漫和游戏的各个环节都将是有潜力的，比如市场营销或者形象设计。你有一个很好的形象设计，它就是你的版权，你做好了可以给很多大公司开发成动画片，也可以拿去给工厂生产延伸产品，那么这个设计对你而言最重要的是拥有了版权，不管最后怎么开发到市场，所有产品里都有你的一份。从这个意义上讲，发挥才智去提供创意是多么重要。
最后是要明白时代需要什么样的创造性。特别是对动漫产业。永远保持自己的创造性是独特的、是“唯我独尊”的，才可以用永远在市场上立足。创意不是一种现有模式，也不能被现有模式所禁锢，创意让整个产业进步，并推动时代一起进步。
动漫游戏提倡“三心二意” 上海第九城市计算机咨询有限公司赵雨润
我们不一定要区分游戏人才还是动漫人才，我在公司里提倡“三心二意”。
专业的心就是专心。有些人适合创作方面，那就多搞创作；有些人的设计偏向于运营方面，那就往运营上靠。公司要的是专才，每一个岗位上的螺丝钉是一步一步连接起来的。第二是要有恒心。很多大学生比较心急，其中有父母的期待，可能因为学影视的投入成本比较大，但要投身到社会岗位中，其实就是要有“终身学习”的意识，持之以恒地去调整。第三是热心，这个行业不怎么欢迎游戏狂热分子，但至少要热爱游戏。游戏是一个行业，不单单是玩乐中的魔兽世界、龙与地下城或者劲舞团。整个行业将带动周边环境的发展，需要业内人士学会站在一个较高的位置上去了解行业信息，对游戏也应该有更丰富的认识，热心就体现在这里。
我们提倡的“二意”首先是创意，创意不仅仅在于创作人员，创意还来自于广大消费者，尤其是年轻人在这个事业当中的一种深入了解。有时候来自直观借鉴，有时候则来自于敏锐的察觉。其次是“广义”，这个行业不应该有竞争对手，它更可以说是一个共鸣的行业。同类行业中别人的发展究竟有多少？在这个市场上有多少游戏分为韩国游戏、日本游戏？对整个行业的一个广义了解是非常重要的。虽然我们提倡“三心二意”，但对工作还是一定要一心一意。
