动漫游戏高峰论坛劲吹国际风 优秀动画无需翻译

　　聆听国际的权威之音、真诚吸纳的求知渴望，长春这座以动漫产业为文化产业发展重头戏的东北亚现代文化名城，贵于虚心接纳众家所长、畅听各方观点并为我所用地付诸行动。目前，我市尚有许多动漫企业期待拓宽国际化视角、找准发展定位，而动漫节适时地举办这样一场高水准的高峰论坛，可谓一场及时雨，滋润着动漫企业赖以生存的良田！

　　本报特别在此采撷众家之长，旨在留住为期两天的论坛中散发出来的精彩的智慧之光，令其始终萦绕于动漫界人士的内心！

　　常光希：

　　民族特质是中国影院动画的根

　　《花木兰》、《功夫熊猫》，好莱坞相中了中国元素，用技术支撑的动画电影风靡全球。我们在感叹中国文化如此具有世界效应的同时，不免也在反思缘何我们自己不能打造出一部让世界为之惊叹的兼备故事性与技术性的影院动画？昨日，记者再次见到现任吉林动画学院副院长的常光希教授，他指出，影院动画片的文化定位带给观众的感受应该是中华文化的精髓和积淀，也是中华民族所展示的精神境界和民族风骨。

　　常光希指出，自从美国迪士尼于1937年推出《白雪公主》以来，影院动画片以它独有的播映形式主宰了动画片的半壁江山。在商业上取得巨大成功的同时，还以其完美精湛的艺术魅力征服了一代又一代观众。中国第一部影院动画片是1941年由万氏兄弟拍摄的《铁扇公主》。70年来，中国影院动画片在经历风雨的同时也有过辉煌佳绩，“可贵的是，中国几代动画人对民族动画的探索始终没有停止”，常光希仿佛希望通过记者的笔触，让人们了解中国动画的历史。他说，1956年，当中国原创的动画片《乌鸦为什么是黑的？》参加捷克卡罗维发利电影节并获奖时，很多人甚至认为这是一部外国动画片。这件事引起了创作该片的上海美术电影制片厂创作人员的极大震动。1957年，当时的厂长、动画艺术家特伟提出“走民族风格之路”的响亮口号，从此中国的影院动画片真正地走上了中国动画民族化的探索之路：《神笔》、《骄傲的将军》、《大闹天宫》、《孔雀公主》、《金色的海螺》等风格各异、形式多样的影院动画片借此脱颖而出，它们以鲜明的民族风格体现了中国动画正确的发展方向。同时，中国动画被国外誉为“中国学派”。

　　讲到这段历史，常光希露出自豪的神情，他认为，中国影院动画片一定要有民族性。但他同时也指出，“我们决不能对所有传统不加选择地一味照搬。文化的传统不是对题材和形式简单的拿来主义，在继承传统题材的同时我们更要提倡突破束缚、注入现代精神。反之，现代题材也必须汲取传统文化的精神内核。只有这样，我们的作品才会有新的生命力。”

　　常光希 动画导演，国家一级动画设计师，吉林动画学院教授、副院长。现为中国动画学会常务理事、中国美协动漫艺委会副主任、国际动画协会（ASIFA）会员。曾任上海美术电影制片厂厂长。导演作品有《宝莲灯》、《奇异的蒙古马》、《蝴蝶泉》、《夹子救鹿》等；原画作品包括：《哪吒闹海》、《雪孩子》、《金猴降妖》、《草原英雄小姐妹》等。

　　李中秋：

　　无纸动画时代让中国接轨世界

　　一提起动画片，经典的永远都是《猫和老鼠》、《米老鼠和唐老鸭》，要不就是《圣斗士星矢》和《多啦A梦》。面对美国、日本等动漫产业发展强国的“入侵”，在全球互联网如此发达的今天，单纯依靠地方保护政策，已远远不能锁住动漫爱好者们看向远方的目光。本次论坛上，中国动画学会常务副秘书长李中秋就《新媒体时代的动漫产业格局――兼谈动画的全球化发展及泛动画趋势》做主题演讲，论述过程中不时爆发出热烈掌声，与会者缘何对他的论点如此感兴趣？演讲结束后，记者与这位“中国动画行业技术先行者”来了一次关于中国如何与世界动漫接轨的对话。

　　“如今，不仅动画的传播是全球化的，动画的生产也都是全球化的，无纸动画的产生，使动画的创作、改编、制作、发行通过互联网打破国家和行政区域，朝着最有市场竞争力的文化资源、创作资源、生产资源最优化的区域分工进行着。”谈起自己的“本行”，游戏开发培训中心李中秋滔滔不绝，“国际动画产业已经实现了动画创作和生产的全面分离，即创作的艺术化和生产的工业化，通过这个动画的技术革命，动画企业形成了更加专业化的分工。创作企业专注于动画的创作和市场分析，而制作则通过动态故事板、通过网络技术和无纸动画技术，实现远程协同作业。”面对中国在传统二维动画上的“失势”，李中秋毫不讳言，但他论点的精彩之处便在于，他认为无纸动画时代的到来为中国紧随世界动画发展步伐、步入世界动画强国、复兴中国曾有的辉煌提供了一个战略机遇期。“无纸动画生产制作流程体系的建立，将更加专注于动画的工业化属性，突出动画的‘产业化模式’、‘团队化协作’的特点。这在中国是相当具有优势的。”

　　李中秋告诉记者，目前央视动画已与北京迪生动画签署了战略合作协议，将共同建立中国国产无纸动画品控中心，并将使中国成为全球无纸动画网络协作机构内的重要组成部分，“这样做的优势在于可以背靠全球无纸动画生产协作的资源，凭借央视和迪生公司在海内外拥有的业界资源，为全国提供一个最大型的动画生产加工网络，这对我国的动画产业建设具有深远意义。

　　李中秋 中国动画学会常务副秘书长。1989年为中国引进第一套三维动画技术，启动了中国动画电脑化，并先后推动了二维电脑动画、无纸动画、无纸漫画的技术革命。承担国家863科技计划《三维动画公共技术平台研究》项目、北京市重大科技计划《无纸动画公共技术研究》项目,是中国动画行业技术先行者。

　　于庚蒲：

　　“学、研、产”是动漫制作培训的魂

　　文化产业将成为长春的第四大支柱产业，这无疑是令全体文化界人士为之振奋的大事件，而动漫产业作为文化创意产业的“龙头”，自然肩负重任。在长春，动漫产业的发展具有先发优势，这源自我们拥有吉林动画学院，这里不仅培育大量动漫人才，在动画研究及制作等多个方面都是成果显着。抓住机遇，促进动漫游戏培训教育与产业大发展大繁荣，这成了学院下一步的工作重点。论坛上，学院常务副院长于庚蒲对于学院的学、研、产一体化办学模式“旧话重提”，但其中又蕴涵着新思路。

　　于庚蒲表示，学、研、产一体化的办学模式才能推动我国动漫游戏学院教育和产业快速发展。“在国家大力发展文化产业的今天，特别是在国家十二五规划的指引下，以动漫游戏为领军的文化创意产业发展势头迅猛，在提升产业发展水平、优化产业结构，在国家经济建设中起到了至关重要的作用。因此，动漫游戏业应该抓住机遇，以知识创新推动科技进步，以科技进步推动产业升级，努力促进动漫游戏教育与产业的大发展大繁荣。”

　　众所周知，吉林动画学院自建院以来，不断总结办学经验，利用体制新、机制活的优势，探索出学、研、产一体化的办学模式，推动了我国动漫设计与制作教育和产业的快速发展。学院打破传统的教学观念，实施学、研、产一体化创新型人才培养模式。在教学过程中，学院把素质教育与能力培养相融合、理论教学与实践教学相结合，推动实践教学的创新。同时，该校还面向国内国际市场，研究、探索世界高端动漫游戏技术，推动学、研、产战略联盟的成立，发挥科技创新对产业结构优化升级的驱动作用，以提升产业核心竞争力。此外，该校坚持教育和文化创意产业共同发展的思路，2008年又整合了国内外动漫游戏高端人才和创作资源，成立了吉林禹硕动漫游戏科技股份有限公司，在长春设立动漫和新媒体分公司，在上海、北京分别设立网络和游戏分公司。从而形成了禹硕动漫、禹硕游戏、禹硕网络、禹硕新媒体四大支柱产业。吉林禹硕公司的建立，使学、研、产一体化的人才培养模式在实施过程中得到了进一步的深化，为教学、科研提供了广阔的实践平台，提升了学生的创新性、创造力和艺术修养，提高了学生就业能力。

　　据悉，学院和产业公司的发展得到了国家和社会的高度评价，对吉林动画学院走学、研、产一体化所取得的成绩给予充分肯定，这里既是人才培养基地，又是科研基地，同时更是产业基地。“以动画学院为依托，搞起来一个文化产业基地或是动漫产业基地，是完全可以做到的。学院一定会培养更多的人才、出更多的产品、作品和技术成果。”

    受益匪浅！这是长春市众多动漫企业掌舵人“听课”后的深刻体会。第七届长春国际动漫艺术节国际化进程的重要一步――动漫游戏高峰论坛昨日开幕。伴随着来自8个国家的18位重量级嘉宾的相继登场，一场关于“新机遇、新挑战、新未来，动漫游戏教育合作与产业发展”的建言献策，将一股国际风潮吹到了长春，令人如沐春风、清新怡然！