问：什么是影视美术？影视美术设计自考专业的情况？
答：近些年来，影视文化产业在我国发展迅速，影视业的飞快发展直接推动了影视美术设计人才需求量的迅速增长。每年影视剧生产量逐渐上升，实用性人才每年缺口几万人，影视剧剧组对影视美术设计人才有着旺盛的需求。由于我国专门培养影视美术设计人才的高校少，招生数量小，全国每年毕业的只有数百人，故影视美术设计专业人才成为社会需求紧缺的人力资源。因此，需要尽快为该行业培养、而影视美术设计自考专业是一种适应当前需要的创新教育模式，培养影视英才，以满足影视文化市场发展的需要。
影视美术是综合性艺术，也可以称它为一种视听艺术，它综合了文学、绘画、戏剧、音乐等诸艺术因素于一体，创造出一个崭新的、以视觉为主的视听形象，通过人的感官去欣赏和感受，为影视形象艺术服务。
影视美术设计自考专业是从2009年才新开设的专业，2010年1月首次开考。
专业培养方向：根据影视美术设计专业特色及其专业定位，目前有2个专业培养方向，一个是美术设计方向，另外一个就是数码影像方向。
培养目标：本专业培养具备良好的影视美术设计和数码影像艺术设计理论基础以及过硬的实践能力，同时具备创造性思维，具有一定的艺术想象力和较扎实的基本功的实用型专门人才，以适应影视美术设计的需要。培养具有一定的文化知识修养，并具备戏剧、影视媒体和其他舞台演出的美术设计能力，具有应用平面设计与数码设计软件进行影视作品制作、创作和应用数字技术进行虚拟现实设计与制作的初步能力。能在剧院舞台、影视放映公司、影视媒体、电视剧制作中心从事栏目定位、栏目风格设计、场景设计、道具设计、特技美术设计、服装设计等方面的影视美术设计创作的应用型专门技术人才。
北京是全国首开的影视美术设计自考专业，由全国性的11家影视行业协会委托开考，由权威的“北京电影学院”为主考院校。
问：影视美术设计专业的课程设置？
答：影视美术设计专业目前是由各省自己规定考试。以北京为例，影视美术设计专业实施双证教育，其课程设置突出实践性、实用性，注重素质培养和能力训练。课程主体包括文学、美学、艺术学等方面的基本理论和基础知识课程。专业中约有1/2课程采取实践和非笔试方式进行考核，对外语学习要求灵活。
北京自考影视专业共有15门课程，具体细分为2门政治课、2门文化基础课、11门专业课。11门专业课中，有4门非笔试课程、5门证书课和2门课含有实践。5门证书课程考试成绩合格后，获得影视美术设计职业水平初级证书或影视数码影像设计职业水平初级证书。具体而言如下：
（1）专业基础课：艺术类、文学类、美学类（中国文化导论、影视艺术概论、影视文学基础、中国美术史或中国工艺美术史）
（2）专业课：素描静物、色彩构成、数字图形图像基础、建筑表现、数码设计软件、影视画面透视、影视美术造型、人物动态技法。
（3）实践课：色彩构成和数字图形图像基础这两门课程含有实践环节，不管是实践环节还是非笔试课，这些课程的学习都需要完成大量的练习和作业。
包括社会实践和艺术实践，一般每学期安排2周。现在一些自考助学教育单位也十分注意对自考生实践环节的培养。
问：什么样的学生适合报考自考影视美术设计专业？
答：兴趣是学习的动力，报考影视美术设计专业的考生一定要热爱影视专业，并且打算在影视文化行业从业。另外，由于本专业是以美术学为基础的应用型专业，考生要具有一定的美术基础。参加本专业的考生最好有着一定的绘画功底、美学鉴赏力、实践创新能力以及艺术想象能力。
高中毕业的美术艺术类考生、从事影视文化产业美术设计、广告平面设计类相关工作的社会人员特别适合报考影视美术设计专业。
从身体条件看，报考影视美术设计专业（美术设计方向）的学生必须非色盲；影视美术设计专业（数码影像方向）的学生也应具有动漫创作爱好，非色盲。
问：参加影视美术专业专业学习时，都要注意些什么？有什么好建议？
答：影视美术设计专业是一套全新的自考改革试点项目，遵循现代教育理念，注重理论知识学习、实践技能训练、品德行为养成并重的育人原则，推行学历证书与职业证书相结合，一考“双证”的培养体系。
一是要注重职业素质培养。本专业按照培养应用型、职业性特点要求专业开设强调了课程的知识性。学习期间，要注重职业素质培养，认真学习影视文学基础、中国文化导论等文化基础课，以提高影视文化素养。
二是加强实践训练。本专业突出实践性，注重能力训练和技能培养，专业中约有1/2课程采取实践方式进行考核，为此，学习期间要多注意基本功训练和专业技能的掌握。
三是注意掌握影视美术设计基础理论、美学基本知识和分析方法，培养一定的艺术想象力和较扎实的基本功；了解舞台及影视美术设计的发展动态。
四是注意掌握本专业文献检索、资料查询的基本方法，具有一定的影视美术设计理论研究和实践创作能力。
问：如何安排报考科目？也就是先报考什么，再报考什么？每次报考多少科比较合适？
答：以北京市该专业专科段为例。本专业共15门课程，其中11门专业课，分在不同的考试期完成，建议：
1.先学习基础课程。如素描、静物、色彩构成以及中国文化导论、影视艺术概论等先参加考试，为后面的影视美术造型等课程奠定坚实的基础。
素描、静物，培养考生的绘画技巧、艺术修养和审美素质，强化考生对形象的认识和理解，建立科学合理的造型观念，提高主观意象表达能力和深入刻画能力，从而完成影视剧的设计任务。
像“中国文化导论”在四月份参加考试，考试内容包含了单选题（25题×1）、多选题（10题×2）、词语解释题（5题×3）、简答题（4题×5）以及论述题（2题×10）。
2.理论课程和非笔试课程穿插考试。如果单纯的理论或非笔试的课程会感觉很枯燥，穿插进行的好处是理论与实践同时提高。
3、报考科目数量要适宜。每次报考4门—5门较合适，主要还是要看自己的学习能力、学习效率等，不要单纯的为了学而学，要学以致用，学习的内容才可以融会贯通。
问：影视美术设计专业考试都有哪些方式？实践课如何考试？
答：影视美术设计专业考试方式有上机、笔试、非笔试以及实践课。
笔试课采用闭卷的考试方法，按百分制计分，60分为及格。
非笔试课、实践课程，由主考学校统一组织，按优、良、及格、不及格计分。
学生参加实践课的考试，首先课程的理论成绩合格后，再报名参加实践环节的考试。以“数字图形图像基础”为例，在学习传统特技和教学特技以及计算机基础知识的同时， 结合影视创作运用数字技术完成部分设计的一门课。实践环节是如何设计二维数字制作图和三维立体画面，运用数字手段完成平面图、制作图、气氛图。
问：影视美术设计专业目前就业的情况？尤其是自考影视美术设计专业的就业前景如何？
答：目前，我国电影产量已经位居世界第三，电视剧生产量已位居世界第一。中国影视行业已经进入繁荣发展阶段。与之相适应，影视行业对艺术专业人才的需求也随之剧增。众多的影视制作机构、播映机构、演出团体以及相关广告媒体需要大量吸纳编导、演员、摄影、音响、美术、数码等职业人才。尽管今年不少普通高校增设了影视艺术类专业，但仍远远不能满足市场发展的需要。影视艺术类自考专业依托高等教育自学考试平台和行业委员会的有利资源，毕业生的就业前景广阔。
在影视剧作品的生产中，必然需要场景设计、道具设计、特技美术设计等环境造型，服装设计、化妆设计等人物造型，以及镜头画面设计等影视美术设计创作工作。影视美术设计作为影视剧基本的工种承接了其具体的设计工作，保证影视剧的质量。从影视剧剧组的人员结构特征显示出美术设计人才发挥着极为重要的作用。日益增长的影视剧生产量已体现出影视剧剧组对影视美术设计人才的急切需求。
在影视播映机构、舞台演出中，美术设计也是不可缺少的工种，如栏目定位、栏目风格设计、场景设计、道具设计、服装设计等方面的原创工作，需要大量美术设计师。现在我国电视台是“四级办台”的体制，即中央级、省级、市级、县级电视台，而大型企业也有自己的电视台。据相关资料显示，我国现有电视台数量达2500多个，播出频道1974个。随着电视覆盖率的提高，各个电视频道创办的栏目、节目数量也在快速攀升，影视美术设计人员需求量逐年增大。
据了解，省级以下电视台、一般影视制作机构和普通演出团体基本不具备本专业人才，目前主要依靠其他美术人员转行、设计专业人员转行，存在知识结构不足，对影视类美术设计领悟差等问题，进入岗位后需影视美术师前辈长期言传身教才能渐入工作状态。因此，需要尽快为该行业培养输送经过系统学习与训练的影视美术设计专业人才，以满足市场需要。
影视美术设计专业是根据社会需求新开设的自考专业，就市场调查而言，学生毕业后可在电视台、影视公司、影院剧团、电影放映公司、广告公司、出版社、高校等领域从事影视美术设计、电视频道包装设计、美术设计、美术编辑等机构从事具体的美术设计原创类工作。
问：影视美术设计自考专业的学生如何进行职业规划？
答：职业规划有短期、长远，也有学习、生活、能力等规划。
作为影视美术设计专业的学生，要制定自己的知识能力规划、能力经验规划以及长远的职业规划。要做到：
1.树立观念。充分发挥主体作用，增进学习效率；培养对学习的兴趣、良好的学习品质和优良的学风；学会并能正确感知信息的观察、阅读、听讲、记录的基本方法；树立终身学习的理念。
2.设计可操作的实施方案。在学习和工作时，按自己的实际情况制定方案。
3.按自己的方案采取行动。
本专业学生在具备戏剧、影视媒体和其他舞台演出的美术设计能力，具有应用平面设计与数码设计软件进行影视作品制作、创作和应用数字技术进行虚拟现实设计与制作的初步能力，实习期间具有针对性的学习，如：特殊的展览以及电影、电视和剧院进行背景设计和电影及录像编辑以及制作特效、动画或其他视觉图像等等，为适应市场经济发展，成为优秀的道具与展览设计师、电影与录像编辑师以及多媒体动画制作专家。 |
